ГОГЕН (1848-1903)

    Когда Гоген говорил о себе, он всегда представлялся как бунтарь, революционер, разбойник, освободитель, воин. Но разве была война? Очевидно да! Между кем и кем? Между ним и всем миром. Между живой и мертвой традицией. Для Гогена картина, прежде всего, становится плоской поверхностью, покрытой собранными в определенном порядке цветами.
    Какова была его цель? Освободить искусство, а прежде всего цвет, от всех преград и ограничений — "от позорящих связей, заложенных школами и академиями".
    Гоген решительно и энергично возвращает к жизни цвет и пробуждает саму живопись, освобождая ее от наслоений многовековых традиций.
    До него эту борьбу начал Делакруа. Гоген принял у него эстафету и продолжил его дело. В этой борьбе он потерял все: состояние, жену и детей, здоровье, друзей... И все-таки он победил. Его картина "Римское кладбище в Арле" — один из взрывных результатов конфронтации с устоявшимися традициями. Его победа бесспорна, тотальна, ослепительна. Вскоре за ним последуют другие великие живописцы. Их имена известны всему миру. Это Матисс и Пикассо...

Дополнительная информация

Японская гравюра неотделима от японской поэзии: трехстиший хокку и пятистиший танка. Гравюрами было принято украшать нишу токонома — средоточие красоты в доме. Графическое изображение часто дополнялось иероглифической записью стихотворения. Перед гравюрой ставился изысканный японский букет — икебана.

Чтение стихов, любование цветами и живописью, а также предметами материальной культуры — чашками, чайничками — было неизменной составляющей чайной церемонии, во время которой участники отрешались от всего бытового, мелочного и приобщались к прекрасному.

Комментарии к статье :