 |
 |
ГЛАВНАЯ :: НОВОСТИ :: КОНТАКТЫ
|
||
|
||||
Из истории мирового искусства. |
||||
| СТРАНИЦА № 1 | ||||
|
ТИЧИАН И АНТИЧНОСТЬ
Что значила античность для человека эпохи Возрождения? Ответом может послужить портрет Тициана, изображающий Якопо Страду — известного антиквара, который держит в руках античную статуэтку и смотрит влево на невидимого собеседника. Якопо Страда приглашает зрителя включиться к размышление об искусстве древних. Личность портретируемого, олицетворяющего интерес к античности, была, должно быть, близка и понятна такому художнику, как Тициан. Античные реминисценции ощутимы почти в каждом произведении живописца: христианские мученики уподобляются героям древности, портреты современников имеют аналоги в рельефах, памятники античной скульптуры и архитектуры нередко вводятся в пространство картин. Однако основным предметом нашего рассказа станут «поэзии» так сам художник в письме к испанскому королю Филиппу И назвал картины, созданные на античные темы. Они явились продолжением традиции, заложенной творчеством крупнейших итальянских мастеров XV — начала XVI века -- Мантеньи, Джорджоне, Джованни Беллини. Символично, что три ранние поэзии — «Праздник Венеры». «Вакханалия», «Вакх и Ариадна» — первоначально оказались рядом с «Пиром богов» — последней работой Беллини, законченной Тицианом после смерти его престарелого учителя: В основу «Вакха и Ариадны» легли сочинения римских поэтов Овидия и Катулла. Согласно сюжету Ариадна, покинутая Тезеем на острове Наксос, полюбила Вакха, который встретил ее на берегу. Затем Вакх отправился на завоевание Индии и, полюбив дочь местного царя, забыл об Ариадне. Плача, бродила тогда Ариадна по берегу моря И, не прибрав волоса, так говорила себе: «Снова внимайте моим вы жалобам, волны морские! Снова впитывай ты мои слезы, прибрежный песок!» Вакх сжалился над Ариадной. Женившись на ней, он приобщил ее к сонму богов и превратил девять драгоценностей ее венца в созвездие Короны, которое, как мы видим, сразу же ярко загорелось в небе. Тициан ищет красоту в столкновении противоборствующих начал, стремится обогатить сюжет новыми эмоциональными оттенками, сопоставляя слетающего с колесницы Вакха и падающую с ног от горя Ариадну. Два леопарда, захваченные в качестве трофеев из Индии, недоуменно переглядываются, не понимая смысла происходящего. Внимателый зритель найдет здесь немало цитат из античных памятников. В самом деле, поза Вакха перекликается с фигурой Ореста на древнеримском саркофаге, жрец, душащий змей (его изображение следует тексту Катулла, писавшего, что жрецы имели обычай опоясываться змеями), скопирован с Лаокоона: найденная в Риме в начале XVI века эта группа произвела сильнейшее впечатление на современников. И такой блестящий знаток античности, как Тициан, наблюдая сотни, а может быть, и тысячи различных" поз, движений, жестов в памятниках античной пластики, свободно' использовал этот огромный художественный материал, обращался к опыту древних.
Правда, отношение Тициана к античности кажется иной раз слишком вольным. Об этом свидетельствует карикатура на Лаокоона, известная в виде гравюры с несохранившегося рисунка, где фигуры героев неожиданно заменены обезьянами. Столь кощунственное отношение к памятнику может иметь остроумное объяснение. Выдающийся итальянский медик XVI века Андрей Везалий критиковал древнеримского врача Галена за то, что он «описывает устройство не человека, а обезьяны, несмотря на массу различий между ними». Тициан, хорошо зная труды Везалия, мог проиллюстрировать это высказывание сатирическим рисунком.
Несколько слов о «Вакханалии». Древний праздник в честь сбора винограда нашел отражение в легендах об острове Андрос — царстве Вакха, где текут винные реки и царит круглогодичное веселье (самое интересное, что острова Наксос и Андрос реально существуют в Эгейском море). Произведение Тициана перекликается с «Пиром богов», и можно только сожалеть, что теперь эти полотна оказались в разных музеях. Близки сюжеты, почти одинаковые размеры, можно найти немало общего в трактовке отдельных фигур. И в то же время как много различного в картинах, выполненных с промежутком всего в четыре года! На смену величавому спокойствию пришло бурное движение, статичные позы заменяются неустойчивыми жестами опьяневших людей, вместо торжественного предстояния богов и богинь мы видим энергичный танец, также посвященный празднику вина. В работе Беллини каждая фигура существует изолированно, в картине Тициана все они сплелись вместе, образуя орнаментальный клубок. Неподвижен только вконец опьяневший речной бог, который упоминается древнегреческим автором Филостратом, и обнаженная женская фигура, продолжая традицию «Венеры» Джорджоне, она открывает новый ряд «Венер» и «Данай» самого Тициана. В отличие от картины Беллини работа Тициана имела особое значение для судеб искусства. «Вакханалию» копировали Рубенс и Пуссен, обращавшиеся к этой же теме. Рубенса она привлекла красотою обнаженного тела, буйством языческого праздника. Пуссен же заимствует у Тициана совершенство построения композиции, колористические эффекты развевающихся драпировок. «Вакханалия» содержит зачатки как барокко, так и классицизма... |
||||
|
||||
|
||||
|
||||
Материал в картинках
|
В Шотландии картины, украденные более 15 лет назад, найдены.
| Реклама на сайте |
| . |
| Партнеры и партнерские ссылки |
| . |